浸没式环境歌剧《唐·璜》现身三里屯 [哈哈镜]

2016年10月13日讯，昨晚，由伦敦寂静歌剧团（SilentOpera）打造的全新改编的莫扎特歌剧《唐·璜》在三里屯太古里北区红馆上演，这是北京国际音乐节首次将浸没式环境歌剧的概念引入国内，呈现观众与演员融为一体的个*体验。

由伦敦寂静歌剧团（SilentOpera）打造的全新改编的莫扎特歌剧《唐·璜》在三里屯太古里北区红馆上演

长久以来人们对于歌剧的印象就是高高在上的大制作，但是寂静歌剧团的几位80后90后艺术家希望打破固有观念，以近距离感受歌剧的形式吸引年轻人的目光。昨晚的《唐·璜》惊艳亮相，没有大编制的乐队，全部采用数码音响现场的声效模拟和电子乐合成技术，将莫扎特的经典剧目在数字时代赋予新生，部分角*也以事先录制的视频在现场呈现，实现真人演员、虚拟演员、现场观众三位一体的交互。剧中的英文演唱用中文字幕和多媒体投影相结合，唱词翻译也采用令人耳目一新的语言风格，让观众在每一个细节中感受到唐璜就在身边。

追寻这部新颖歌剧的创作过程，来源于几天前寂静歌剧团的年轻团队从国外飞到北京，他们游走在北京的大街上，全身心的感受这个陌生的城市，把所见所闻都带入到这个剧场中。于是人们在演出现场可以看到北京街头经常可见的施工用的蓝*铁皮挡板、工人的黄*安全帽、饭馆门口摆放的啤酒瓶子、装红酒用的木头箱子……舞美团队还把大铁皮桶的一半铁皮掀开，用自然弯曲的弧度当靠背，做成了一张张双人椅，现场还有很多旧皮箱、旧木箱都成为了座椅，观众可以随意选择坐在哪里，没有舞台和观众席之分，整个空间都是舞台，在里面的所有人都是演员，都处在同一个声场里，这就是“浸没”式歌剧的特点，对主创人员来说这样的创作风险很大，但对于观众其乐无穷。

据了解，“浸没”的概念在其他表演艺术领域已被广泛实验并运用，如话剧、舞台剧，而本次北京国际音乐节带来的《唐·璜》是中国在歌剧领域打破观演关系的先锋尝试。三里屯太古里北区红馆作为演出场地，也是根据全新形式的舞美设计为本剧量身改造的，体现出北京国际音乐节在歌剧的呈现方式上做出更多积极探索。