时隔34年的拉斐尔素描展 [推荐]

正在英国牛津大学阿什莫林博物展出的是“素描”（TheDrawings），展览展出文艺复兴三杰之一——拉斐尔的120幅作品，展览将持续至9月3日。

这些已有五百年历史的素描非常脆弱，对光线十分敏感，所以即使在当地展馆也很少露面。距上次在大英博物馆的拉斐尔素描展已有34年至今。本次展览的展品包括阿什莫林博物馆所藏的50件素描作品，以及从英国皇家艺术研究院、大英博物馆、意大利乌菲兹博物馆、维也纳阿尔伯蒂娜博物馆借来的藏品，还包括一位美国

收藏

家的私人藏品——《缪斯的头像》，于2009年在佳士得拍卖行以2920万英镑的高价竞得。

缪斯的头像

难得一见的拉斐尔自画像

长相秀气的拉斐尔是文艺复兴三杰最年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。他生于1483年，默默无闻的

画家

父亲和平凡温馨的家庭养成了他平和的*格，尽管孩童时就成了孤儿，但艺术成为了他的救赎，让他平和之中更添优雅，并且成为了他的事业。

自画像1500-1501

展览展出的拉斐尔自画像是一个清澈柔和的青年，因为这样的长相，拉斐尔一直是一个多情的情人。更是因为他温柔的*格，他的人缘极好，作品中有一种纯真的甜美和质朴的美好。

他的柔软从精准而敏锐的绘画线条中表现出来

这些素描作品可以让我们看到他的灵感如何迸发和一点点实现。作品就是他本人的手和眼睛的最直接体现——透过画纸，我们可以看到他如何观察生活，如何将他的情感和思想付诸于纸上。母亲和婴儿的作品是他最富有表现力的作品类型之一，也许正是因为年幼失去双亲，他笔下的母亲形象都极富感染力。

母亲

《诸圣婴孩殉道庆日》系列作品很好地体现了丰富的情感与极度的自制之间的平衡，这是艺术家25岁时的作品。不论是从草图还是到最后的成品，作品内容都是一位妇女冲出人群的画面。然而，每幅作品中妇女的面部表情、怀抱小孩的姿势都各有千秋。其中最为凄美的一幅，莫过于是以小点表示婴儿的双眼，婴儿四肢垂落，仿若在母亲怀抱中死去。而母亲的眼睛绝望空洞似无底深渊。