演唱会的“眉角”多 资深乐评告诉你秘技

台北小巨蛋研议提高场租，有可能压缩业者的制作成本，而演唱会技术日新月异，大陆光一个地方电视台都愿意砸钱学习，资深乐评人袁永兴期待看到国内更多勇于创新的演唱会技术。

袁永兴先前推出新书“出卖音乐”，对表演的技术面有深入讨论。看到年初的玛丹娜演唱会、闹得沸沸扬扬的“福禄猴”光雕、以及近期“我是歌手4”的舞台，颇有心得。他举例，2015年的欧洲电视歌唱大赛，就出现了以“伺服马达”加灯球的变幻效果，当时湖南卫视派了一组人去观摩，半年后，TFBOYS在跨年演唱会上就用了。

相对于对岸制作的财力雄厚与野心勃勃，袁永兴说，台湾的演唱会制作是从土法炼钢起家，从以前做电视、做活动的经验，转到舞台上，这几年才在科技上逐渐有变化，几次金曲奖也从国外大师处学到不少经验，例如“伺服马达”已经在国内小规模出现，王心凌演唱会就运用到，“浮空投影”更算是常见，五月天“诺亚方舟”也用到了RFID中控荧光棒的技术。

但即使如此，还是有概念被误用，例如年初被炒得热烈的“福禄猴”，他认为就是误把“投影”当光雕：“光雕需要考虑空间的三维感，而不是二维的平面，否则就只是老师在课堂放投影而已。”主灯虽是立体，可惜未在葫芦上创造幻象。

但袁永兴强调，并不是要所有演唱会都大玩科技，还是要看歌曲的意境需求，否则未来还有无人机、体感互动等技术，都值得期待。