台湾舞团在亚维农 探讨生死和社会控制

台湾连续10年参加“外亚维侬艺术节”演出，今年参演作品尝试以轻松浅显的方式处理生死和社会控制的大哉问，内容与形式都有动人表现。

今年参加外亚维侬艺术节演出的团体为飞人集社剧团、顽剧场、动见体和丞舞制作团队。

飞人集社剧团的演出作品“初生”、顽剧场的“月亮妈妈”、动见体的“Play Me”于丝品剧院演出；丞舞制作团队在法国国立舞蹈发展中心演出“浮花”。

“Play Me”以舞者之间的大风吹和听指令做动作等团体游戏开场，逐步表现人际关系中的竞争、制约、霸凌、争夺话语权等社会议题，题材新颖又深入浅出，首演就几乎满座，一名观众说，“看得我坐立难安，但这是从好的意义上而言”。

编舞兼创作发想的董怡芬受访时说，台湾去年有很多社会运动和暴力事件，这支舞就创作于这个时间点，因此是扣着社会现况，诸如多对少的霸凌、争夺话语权，都隐喻在舞蹈中，就像游戏是一个小型社会。

“月亮妈妈”与“浮花”的创作起点，则都与挚爱之人逝去有关。

演员黄凯临在“月亮妈妈”里以红鼻小丑身份，不用语言，一人独自在台上以肢体动作和表情演绎生命圆缺。

黄凯临说，她幼时由奶奶带大，及至奶奶患病，反过来由她照顾奶奶，看着亲人衰老的身体，即使她受到很大冲击，也必须面对死亡这件事，后来她在法国学习戏剧，毕业作品就以此为题，再发展成完整的一出剧。

“死亡是沉重的，但红鼻子有种亲切感，可以让我们释放，也让我觉得自己能更好地面对这个亲身经历”，黄凯临的小丑表演数度逗乐观众，直到剧末才浮现一些能够释怀的感伤。

她说，想要表达的讯息是，死亡并非绝对的终点，或许人只是得去接受它是生命循环的一个过程，这也是取用“月亮”为象征的意涵。

来观剧的法国人玛丽也是舞台演员，她看完“月亮妈妈”后，感动得连说话音量都刻意放轻，“有几个瞬间非常优美又富有诗意，我很喜欢；我并不全懂，但我们有时也不需要都懂”。

“浮花”的故事，来自艺术总监蔡博丞对已故父亲的祝福和自我抒怀的出口。

浮花意味祭祀用的水灯，穿着白纱裙的舞者在舞台上旋转跃动，营造明灯在水上颤颤巍巍的姿态，看似不知所往，却自有流动方向；蔡博丞说，“生命无常”是他创作的缘由，“这支舞码就是要阐述生命的不可预知”。

“初生”探讨的是与死亡相对的诞生，导演石佩玉和编剧周蓉诗用人偶、光影、手套偶等不同媒介，以小女孩和一颗蛋的故事，试图用轻松的方式对幼儿诉说生命的重量，适合亲子观赏。

外亚维侬艺术节自7月7日到30日止。