忠泰美术馆“不存在的地方”特展,展出观念艺术家林德罗.厄利什的“电梯迷宫”,让观者搭上一座永无止尽的电梯,透过视觉错视效果,颠覆大众对空间想像与体验。
忠泰美术馆“不存在的地方”展览,不同于首展“HOME 2025:想家计划”作品类型偏向建筑与实际生活体验,“不存在的地方”为忠泰美术馆首次以当代艺术为范畴的展览,由艺术家胡朝圣策展,邀请来自6国11位艺术家,带来18件包含录像、装置、平面等作品展出。
胡朝圣从艺术做为人类文明的灵感、启发的角度,为展览提出说明,“艺术创作者每一次的创作过程,都像是经历一场史无前例的壮游、生老病死的宿命轮回。每位艺术家就像是人类心灵地图上一座座独特存在的岛屿,透过一次次独一无二的创作历程,在观众面前展示奇幻、神秘的生命风景”。
胡朝圣认为,观者则透过艺术作品,开启沉睡已久的感官天眼,进入艺术家所创造的精神空间,踏上一场心灵探索的旅程。
展场中忠泰美术馆转化成一个神秘且充满想像的魔幻场域,观众游移在艺术家廖昭豪置于空间中突兀巨大的“消波块”间;惊叹于林德罗.厄利什装置作品“电梯迷宫”所创造的视觉错视;震撼于格雷戈里.克鲁森的〈无题,冬〉。
袁广鸣大**摄影作品“城市失格─西门町白日、城市失格─西门町夜晚”;带观者跨越有形与无形、真实与虚幻界线的郑先喻“沙箱”、陶亚伦“镜中镜外”、苏汇宇“使蒂诺斯家庭实境秀:午夜时段”。
优雅展现极限美感的尚恩.格莱德维尔的录像作品“滑板手与低限主义”;视觉风格夸张荒诞的瑞秋.麦克林的“先生,可否请…”;以及崔广宇的“模仿”、“弹簧木实验”,铃木贵彦的“槟榔摊系列”,—透过视觉、听觉、触觉的激荡,期许观众都能透过这些作品,寻思一个属于自己对于世界的理解或想望。
“不存在的地方”即日起到8月6日在忠泰美术馆展出。