苏仰志：你，就是自己的检验标准

2015年，一场号称史上最有趣的教育展席卷而来，取名为“不太乖教育节”，将多元创新的教育呈现在大众面前。延续着这股热潮，隔一年的“杂学校”则鼓励大家跨领域学习，找到专属的学习路径。两场展览汇聚了体制内外的教育改革者，有透过桌游让儿童学习程式资讯，利用剧场让学生认识公民议题，还有让小朋友当记者、撰写报道的媒体创新平台…。他们都推广着与升学、考试、分数至上有所不同的教育，这也是创办人苏仰志对教育的理想蓝图。

他所推广的“不太乖”教育理念，从民间到官方都获得广大回响，但即便如此，当他回到家面对自己四岁的儿子时，常常还是得举手投降。

“我最常对儿子讲的就是：‘你可不可以乖一点！’”听完，大伙都笑了。

自从儿子出生后，教育成了他天天要面对的课题。他时常看着儿子，想像他长大后会是什么模样，未来的社会又会如何发展，“可能到了那时候，我也变成了保守的一方。”他形容教养就像放风筝，需要拉，但得放更多。“当孩子需要乘风起飞时，若家长还是紧紧抓住，错过那阵风，可能就是孩子的一辈子。”即使还在学习如何当爸爸，但他清楚知道：“未来的世界无法想像，不能用过去的经验框住孩子。”

失眠的那夜，是我最接近艺术家的时候

苏仰志能够乘风飞到高空，是一位老师的启蒙。他笑说：“我原本也是很乖的！”从小，他不仅热爱画画，而且表现优秀，也因此，从国小到高中一路都就读美术班，并在各样绘画比赛中包办大奖，“在那个框里，我觉得自己就是个艺术家了。”

直到进入艺术大学，遇到他的启蒙老师。

“如果没了美术班学到的技艺，你还剩下什么？”老师劈头一问，一举推翻了过去所相信的价值。第一堂课，老师便出了一项难题，要全班忘掉所学来创作。“那堂课，整整四个小时，我什么都画不出来，那晚甚至还为此失眠。”过去表现优异的模范生在这里跌了一跤。“后来才明白，那个失眠的夜晚，才是我最接近艺术家的时候。”原来，以前自以为的厉害，充其量是种临摹的技术，而艺术的价值在于“思考”。

比起教室里的课堂，苏仰志更享受在墙外与老师激辩的时光，每次下课后，几名学生便与老师在校外的咖啡厅聊天，“我们讨论着生活上的各种事情，哲学、美学的思考都在那时候给激荡出来。”那是砍掉重练的一段路，在不断思辨之中，让他对艺术有了全新的见解，也是在那时候接触了当代艺术。

“你能想像一位艺术家终其一生都在画一条线吗？”他提起了喜爱的当代艺术家林寿宇。他的作品全是由简单的白与简单的线条构成。

“不过就一条线，怎么称得上是艺术？”这是大部分的人最常提出的质疑。“一条线不难，但他能够画一辈子，因为他在当中找到了与自我呼应的价值。”成品是其次，艺术是探索自我的过程，能够找出自己的观点，找到自己的定位，这比任何刁钻的技术都还要困难，甚至需要花上一辈子去摸索。苏仰志也还在摸索中。

综观过去的经历，他当过大学教授，中途又转往海外创业，搞设计、搞建筑…，纵然不是百分之百投入创作的艺术家，却也在各种尝试中产生对社会议题的关怀与鸡婆之心。一场大规模的当代艺术行动正悄悄酝酿。

地瓜老师的艺术课

几度创业失败后，苏仰志开了一间儿童画室，当起“地瓜老师”，他希望在体制的标准外开启孩子不同的经验与感官。

延续林寿宇的“一条线”以及启蒙老师的“抛下你所学”，整整有十来堂课，地瓜老师带着学生们从一条线推翻深植心中的“标准”。其中一堂是要学生创作一条属于自己的线。印象最深的一名学生，他的完成品是将纸对折后的直线，他说，自己是个极简的人，凡事都不转弯。

“我觉得棒极了，我可以感受到他真的有在思考自己的特*。”学生很开心，但接着又有些担心地问：“我的美术作业如果交这份作品，学校老师可以接受吗？”

“嗯…学校老师可能会觉得你在胡闹，不过你只要分清楚，学校要求的是作业，我们现在做的叫艺术。”苏仰志的妙答又让人笑了，可是想起这是教育的现实，却也只能苦笑。

孩子们很享受这些过程，但并不是每个人都懂得欣赏。最常见到家长歪着头，看著作品说：“花钱来上课，结果只画一条线？”“上了那么多堂课，怎么都没有进步？”“但是对我来说，当学生在思考就已经在创作了。”可惜的是，在大部分的人眼中，艺术只局限于成品的写实与美感。当时邻近的一家艺术教育机构就是最好的印证。

那间机构招生非常热烈，但是里头的老师并不是引导学生创作，而是将学生的作品涂涂改改，好在比赛中得奖，“这简直比黑心油更荼毒人心！”苏仰志难以置信，这非但称不上艺术，更带给孩子错误的价值观。

看着自己充满理想的画室最后因亏损而关闭，再对照邻近那家热门的补习班，苏仰志感叹的不只是钱的问题，更质疑大环境下重视完美胜过创意的价值观。只是，他的画室能影响的也就只有他的学生，若整个环境没有改变，他们之后还是会被其他老师，被僵固的体制给压抑。这促使他思考该如何把影响力扩大，脑中涌现各种想法，直到儿子出生，实践行动呼之欲出。

所有，都可以是；你说是，那就是

苏仰志笑说，“不太乖教育节”与“杂学校”都是出自当爸爸的自私。他看到身边有许多朋友在体制内尝试各种教学，像是有位朋友在偏乡学校教学生拍纪录片，虽然没有具体教孩子算术或写作，但是在拍摄中却也协助统合了各种能力，学会表达、沟通技巧，甚至在过程中剖析自己、了解到父母工作的辛苦。他好希望儿子也有机会接受这样的教育，“但是我总不能搬到偏乡去吧，所以我想，不如就把这样的模式推广到其他学校吧。”

也许是艺术人的个*，认为有好的作品与理念就该让大家看见，和大家沟通，在苦寻不到适合参展的单位后，索*自己办起了展览。

“不太乖”与“杂学校”呼应了他的成长历程，他曾拥有模范生的乖，也曾有从教授职位叛逃、出外闯荡的不乖，而在经历过这一切以后，他发现，不是乖就一定好，也未必乖就代表陈腐，更多时候人们都掺杂了乖与不乖。“虽然看我好像很反骨，但我也不否认当初还是只‘井底之蛙’时所带给我的自信与滋养。”他一直认为，世界上不是只有乖跟不乖两种选择，“事实上，在乖与不乖之间，有七十亿种可能，对应着世界上七十亿的人口。”

“不太乖教育节”破除了大众对于教育的单薄想像，“杂学校”则试图为每个人提供专属的学习方法，“学你想学，学你想成为”是杂学的意义，也是艺术带给他的启发。

在艺术领域中没有唯一：“所有，都可以是；你说是，那就是。”他谈的是艺术，讲的也是教育。“检验标准不是成绩，不是社会眼光，你，就是自己的检验标准。”

未来，“杂学校”还是以不同形式出现，直到有一天，当上一代可以因为子女做自己喜欢的事而感到骄傲，那就是“杂学校”退场的时候了。

奥兹艺术创办人、不太乖教育节创办人、亚洲最大创新教育──杂学校创办人。他是艺术家，是设计师，更因一名学生脱口喊他“地瓜”，他开始以“地瓜老师”的名号在儿童艺术界走跳。

目前爸爸资历四年，虽然内心希望儿子也能够投身艺术，不过，不画画也没关系，做自己喜欢的事就好。着有《不太乖世代》。