蔚蓝色的天空下,富士山漂浮的云海中,有雄壮的双龙在飞翔遨游。今晚,这幅融合中日传统文化元素的画作《苍天富岳双龙飞翔》,成为清华大学艺术博物馆的主角之一。“绢谷幸二作品展——爱与祈愿·丰穣之翼”展开幕,将展示日本画家绢谷幸二创作的23幅作品,以纪念《中日和平友好条约》缔结40周年。国务院原副总理曾培炎出席展览开幕式,日本首相安倍晋三也发来感谢信。
本次展览精选了绢谷幸二的23幅代表作,以“祈愿和平”为主题,展示了在历史长河中艺术力量如何开拓和平未来。作品展分为三个单元,再现了画家的艺术轨迹。
绢谷幸二从童年时期开始即受到奈良历史及佛教等艺术环境的熏陶,形成了丰盈的感受力。上世纪六七十年代,在东京艺术大学求学期间,他画的油彩画是单色系的,画面构成是混沌的。后来他邂逅古典湿壁画,前往威尼斯美术学院留学,开始真正地钻研湿壁画古典技法,形成“色彩奔放、能够奏出一曲欢歌”的绢谷风格。
创作于1969年的两幅油画是这一时期的代表作,《风迹苍然》和《湛蓝至隔绝》均展示了画室混沌空间中少女的背影,前者犹如格斗的痕迹被堆积起来,沉重而具有流动性,后者表达出失重空间里漂浮不定的意味,表达出“无常观”。
到了上世纪八九十年代,作为之前作品一大特征的轮廓线从画面中消失了,“点描表达”和“砂系列”则应运而生。
赠送给清华的《莲华梦谭》就采用了点描手法,以真实的沙子掩盖“轮廓线”,蓝色的天空中,漂浮着莲花和象征救赎的佛手,静谧的空间暗示着悠久时光的流逝。据说,这幅画描绘了敦煌的记忆,成为绢谷艺术发展的起点。
用泡沫聚苯乙烯制作的《奥斯陆》是展览中少见的浮雕作品,它以和平之宝贵为主题,以立体绘画方式创作。
2000年代以后,绢谷幸二不断挑战各种题材,其作品呈现出百花齐放之态。
《苍天富岳双龙飞翔》展现了现实与空想浑然一体的自由奔放的绢谷世界,反映了包含相互对立事物的“不二法门”的世界观。富士山是绢谷幸二钟爱的创作多项,还出现在作品《不二法门》和《日月春春湖上富士》等作品中。
绢谷幸二的作品中,有菩提、有佛像,有海边的渔夫、也有奔腾的骏马,有飞鸟、也有花香,当然还有更多祈愿和平的意象。如果你想感受他的艺术风格,不妨去往清华艺术博物馆二层一探究竟。该展览自2018年9月1日至9月23日展出。
办展的这位日本画家,同中国有很深的渊源。
“尊敬的女士们、先生们,大家好,我是绢谷幸二!”当晚的开展仪式上,当话筒中传来流利的中文时,观众们还以为绢谷幸二真的会说中文。及至后来他继续用日文发言,大家才反应过来,这是他为中国观众专门准备的开场白。可见其诚意!
绢谷幸二毕业于东京艺术大学,专攻绘画,现任东京艺术大学名誉教授。他与中国渊源颇深,30多年前,为了研究壁画,曾前往敦煌,自那之后,就一直作为日本中国文化交流协会的会员,与中国文化界保持常年交流;1993年,他还曾前往中央美术学院开展湿壁画实际技巧指导工作;2000年起还曾多次率团访华。
绢谷幸二出生于奈良唐招提寺附近,那也是1200年前,中国的鉴真和尚东渡后居住之所,2008年,绢谷幸二与访问奈良的时任国家主席胡锦涛会面,拟定了奈良东大寺鉴真大和尚像回中国省亲这一文化企划,并取得了成功。
绢谷幸二看来,中日两国之间的交流,连绵数千年,以迄今日。“我们必须保证这条交流的大河川流不息,务使亚洲大地绽放出绚烂多彩的文化之花。”
来源:北京日报 记者:任敏
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